优秀的工作计划可以帮助我们提升工作效率，在工作开展之前做好工作计划可以帮助自己快速成长，团团范文网 小编今天就为您带来了县美术工作计划精选7篇，相信一定会对你有所帮助。
县美术工作计划篇1
一、抓好常规教学。
1，认真备课，做到重难点突出，简明条理，课后分析评价恰当。
2，充实课堂容纳量，充分利用好教学时间。
二、加强自身建设。
从目前教育发展的要求出发，认真开展"两学"(学习业务和政治)，进一步提高师表形象。具体做法是:
1，坚持参加集体学习，并与自学相结合，以《中华人民共和国教育法》，《教师法》，《新课程改革指导》，及各类业务书籍为主，借鉴先进经验，树立创新意识。
2，在学习中学会反思，改进自我。进一步规范教育言行，不迟到，不早退，维护集体利益，不做有损学校声誉的事。
三，关注学优生，进行培优训练
加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长。积极组织学生参加全国，省，市各种比赛活动，丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己，不断提高业务水平，做一名合格的美术教师。
在科学课方面为了能尽快熟练本学科的授课技巧，我也做了如下的计划:
课前准备:备好课。
认真钻研教材，对教材的基本思想，基本概念，每句话，每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。
了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣，需要，方法，习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。
考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材，如何安排每节课的活动。
课堂上的情况。 组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意。;
要提高教学质量，还要做好课后辅导工作，做好对学生学习的辅导和帮助工作，尤其在后进生的转化上，对后进生努力做到从友善开始，比如，握握他的手，摸摸他的头，或帮助整理衣服。从赞美着手，所有的人都渴望得到别人的理解和尊重。
积极参与听课，评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。
走进21世纪，社会对教师的素质要求更高，在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美好的明天奉献自己的力量。
县美术工作计划篇2
新学年开始了，作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径，让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习画册，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下：
1、培养审美观。
一个人如果缺乏一定的审美能力
那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。
2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。
3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。
4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。
5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。
6、上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。
传统的美术教育缺乏直观典型性与变式而使教师难教，学生难学。而新一轮的课程改革，使美术学科教学越来越呈现出美术课内容的丰富与教学课时的稀少，教学形式的多彩与教学方法的单调等种种矛盾，这就需要我们找出解决这些问题的办法，使美术教学真正达到短时高效，丰富多彩。新课标的实施，信息技术手段的运用，使美术教育真正成为一种艺术享受，教师爱教，学生爱学。因此，在目前的情况下，在美术学科教学中引入信息技术，并加以整合，是美术教育发展的必然趋势，也是新世纪美术教育的一大特色。
电脑美术设计软件能产生丰富多样的视觉效果。它不仅能达到传统绘画工具所具有的效果，同时创造了一大批神奇无比的新工具;在电脑上进行图片的各种处理，不仅效果十分理想，操作也相当方便;而各种各样的特殊滤镜效果则令人耳目一新。爱恩斯坦说：“兴趣是的老师。”学生对于计算机辅助教学的形式通常感到非常的新鲜，课件、网络、教学软件等具有独有的画面展示方式和独特的音响效果，可以马上抓住学生好奇的心理，让其精神高度集中起来，可以地激发学生的学习动机、实现自主学习、探索性学习、研究性学习，为美术教学提供更丰富的素材，使美术教学内容由平面到立体，由静止到运动，由文字到声音图象，让学生多渠道、多角度、全方位的学习;为学生理解美、表现美、创造美、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径，为提高学生各方面的能力提供了有力的保障。
因此把信息技术和美术教学相整合是当今教育(新课程理念)所迫切解决的问题。
美术学科与信息技术的整合正是把信息技术和美术学科两者的课程要素互相渗透、互相补充，在美术教学的形式和手段等方面运用信息技术的优势，达到教学目的。
1、美术学科的特点
美术是一门造型艺术或叫叫做视觉艺术，每节课都离不开具体的、可视的形象。形象的视觉效果，往往直接影响课堂教学的质量。美术学科赋予学生的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。
2、信息技术的优越性
网络犹如一个巨大无比的资源库，它具有全方位的开放性：首先，它的资料是动态的，处于即时更新的状态，它能推出最前沿，最流行的学习素材;其次，它的资料丰富多彩，含盖了社会的方方面面，为师生双方都提供了很大的选择空间;第三，它的资料形象生动，图文并茂，很容易吸引学生的注意力和激发学生学习兴趣，电脑的网络化，为我们提供了随身资源库，将美术教室扩大到了有信息海洋之称的互联网上，为提高美术教学效率，提供了前提条件。
3、学生的需要
美术是视觉形象。许多“美术语言”只能用眼睛去看，用心灵去感受，只能由“美术作品”去说话。美术教学必须提供直接的视觉观察，使学生产生直接的审美体验。所以，制备具有审美价值的美术作品作为教具、有着极其重要的作用。通过演示学生才能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤和作品效果，这是听讲解所得不到的。网络世界为课堂提供了大量的文字、图形、图像、声音、音乐、动画、色彩、视频图像等相关的信息集合于一体，为教学提供迫真的表现效果，使枯燥抽象的学习内容变得富有趣味性和吸引力，极大丰富了学生的学习内容，拓宽了视野，激发了兴趣，优化了学习过程。
目前，计算机已成为美术创作中应用极其广泛的工具，而在初中信息技术与初中美术教材中，有很多内容是相互关联的，有些内容非常适合于用信息技术来教学，有些内容只有通过信息技术才能达成学习目标。信息技术课程中的很多内容本身就是在美术的任务驱动下开展学习的，这正是整合学习最为常见的形式，也就是说信息技术课程中的有些学习内容已经和美术整合了。所以，美术与信息技术的整合具有必然性。它是美术教学发展的新趋势，是现代美术教学的新形式。
在信息快速发展的今天，运用网络多媒体能够创设出真正的视觉环境，在极短时间内信息技术传输、存储，提取或呈现大量的图像、声音、活动影像信息，达到实用而完美的程度，为审美再现提供新的平台。从而使美术教学用简易、新型、交互、愉悦的学习方式，满足学生个体自我发展的需要，实现促进学生智力发展的目标。现代美术中，电脑美术作为美术领域的新成员，有着极为强劲的发展势头。
信息技术与美术学科的整合是追求美术教学的化，即优化美术课堂教学，优化学生学习方式，尽可能多地提供给学生美术信息量，使学生更好地掌握美术基础知识和技能技巧，受到美的熏陶。与此同时，整合还要培养学生具有良好的信息素养，掌握信息时代美术学习的方式、方法，使学生具有终身学习美术的态度、能力，具有创新精神
1、通过美术教学与信息技术整合，促进美术教学各过程更个性化。
1)、教学内容形象化。根据美术学科性质和具体的教学内容特点，由教师将教学内容转化为各种形式的演示模式，并在网络上呈现出来，为学生在课内外的探究性学习设置研究依据。
2)、教学过程探究化。学生主动地获取由教师汇编整理并放置在网络上的相关资料以及其它的网络资料，在获得基本知识之后，在课堂教学中，围绕着相关的问题进行自我探究或集体讨论，教师以平等的姿态参与和引导学生的讨论，使教学过程由传统的传承型转变为探究型。
3)、教学活动网络化。在教学活动中，改变过去教学内容主要来自于教科书的单一状况。强调培养学生从网络资源中获取素材。自我改造、重组、创造教学内容的能力，养成学生从网络获取资源的能力和习惯。
4)、教学结果创新化。网络只是环境，探究只是手段，教学模式改革的目的在于培养学生的创新精神。由于上述的改革，使学生的主体地位得以真正的确立，学习的自主性、能动性、合作性得到发挥，有利于培养学生的创新意识、创新思维和创新人格。
2、信息技术使学生对美术信息的获取、加工、创新、利用能力得到提升
1)。美术信息获取的能力。能够根据自己的学习要求，主动地、有目的地通过互联网，收集到自己在美术学科方面所需要的信息。
2)、美术信息加工的能力。将不同渠道获取的同一类美术信息进行综合，结合自己的原有知识，重新整理组织、存储。
3)、美术信息创新的能力。在对美术信息加工的时候，通过归纳、综合、抽象、联想的思维活动，树立创新意识。
4)、美术信息利用的能力利用掌握的美术信息，分析、解决美术学习中的各种实际问题。
县美术工作计划篇3
一、教材内容特点
该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系、确立以审美教育为核心、绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点、注意联系生活实际、注意民族性、时代性、选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
二、在教学中应遵循的教学原则
1、审美性原则：美术教学应把审美教育作为主线贯串教学全过程、通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现、陶冶学生的情操、培养学生的审美情趣。
2、思想性原则：教师要善于发掘教材内在的思想性、在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。
3、量力性原则：教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点、浅显易学、循序渐进、逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则：教学要充分发挥学生的想象力、启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则：教学应联系学生的实际、教师讲述与学生操作训练相结合、充分调动学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则：选择富有儿童情趣的教学内容、采用生动活泼的教学形式、激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则：根据学生年龄特点和每个学生的个性差异、在教学中面向全体学生、同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况、采取面向集体与个别指导相结合的方法。
三、教学过程中和学生成绩评定时应注意的问题
1、教学中要注意知识的基础性与应用性、使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能。还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机地结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透 视规律、色彩原理等、以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、各地应努力创造条件、配备必要的美术教学设备、搞好师资培训和教学研究工作。
5、通过教学评价、了解学生的学习情况、及时总结教学经验、改进教学、应有利于调动学生学习的积极性。同时、要克服以知识技能的掌握作为评价的标准的倾向、应以小学美术教学指导纲要规定的教学目标为依据、对学生的认知、技能、思想情感等方面作全面客观的评估、使教学充分发挥育人的功能。学生学习成绩的考查是教学评价的主要方面、平时考查应注意鼓励学生想象力和独创性的发挥。美术学业成绩宜以平时为主、期末进行综合评定。
四、每堂课的结构分析
1、每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标、思想情感目标。认知目标分了解、理解和初步掌握三级。了解指对美术常识的初步认识、能再现和再认;理解指初步懂得所学知识的涵义、能作出简单的说明;初步掌握指能应用所学知识于简单的审美和创作活动。技能目标分练习和初步学会两级。练习指在教师的指导下、能完成简单的技法、能力训练;“初步学会”指在简单的美术实践中、能初步独立地运用所学的基本技能。思想情感目标分接受、初步具有两级。接受指对教学中所涉及的兴趣、态度、思想品德等方面的教育有认同的心理倾向、并初步影响自己的行为实践;初步具有兴趣，指通过教学和实践活动、对自然美、生活美、艺术美有所感受、逐步形成较稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等、并以此指导自己的行为实践。
2、课时安排是以必学内容为依据的、教师在教学中可根据实际情况作适当调整。
3、课前准备份教师和学生两个方面、提及的一般为本课需要准备的特殊物品。纸张、铅笔、蜡笔或油画棒、橡皮、小刀等常规用品、虽未提及、亦需准备。
县美术工作计划篇4
学校的一切工作都是以教学为中心学前做好美术室工作计划对学校推进素质教育、培养学生创新精神和创造能力方面有着重要作用？美术室教学工作由教导处牵头，管理员具体负责管理，各类物品器材的添置等都总务处负责采购？由于分工恰当、落实到位、职责分明。
为了推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，我们充分发挥专用美术室作用。正确使用实物展示台辅助教学？每天轮流安排学生做好美术室的卫生，每班有专门的管理员负责管理，培养了学生的管理能力及爱劳动的热情。由于学校重视学生审美情趣及动手能力培养？美术室的利用率相当高。因此本学期我计划有效、合理利用课后业余时间？将有兴趣的美术爱好者组织起来到美术室开展特色学习？培养他们绘画技能？充分发挥美术室的功能。
要求学生课前必须带好学具，按顺序进入美术室，在指定座位上入座，不得随便走动和大声喧哗。保持安静准备上课。上课前需检查自己的美术用具是否齐全，如有缺损及时报告老师。美术室的一切学具只能在美术室上课时使用，不准许私自带出美术室。在上课时要注意安全，不得随便摆弄写生实物模型？如有损坏？立即报告老师？根据情节按规定作出赔偿。下课后，应将凳子按原来位置放好，保持桌面整齐、清洁、关好电开关及窗户。
美术室要经常打扫，保持室内外清洁卫生。每学期我将对美术室进行定期检查。
县美术工作计划篇5
一、基本情况分析：
四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
“造型、表现”(即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。)
“设计、应用”(指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。)
“欣赏、评述”(指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。)
“综合、探索”(指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。)
这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友喜爱。
二、教学目的任务：
1、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
2、 学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
3、 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、 教学重点难点：
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
四、 个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。
2、好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最 佳教学效果。
五、阳光书写的要求：
1、作业本封面要认真填写，要求书写正规，自己的姓名要求用楷体书 写。
2、绘画的题目以及内容简介要求用正规的楷体书写，书写板面要整洁。
六、 课时安排：
县美术工作计划篇6
一、指导思想：
以中学《美术课程标准》为指导依据，认真贯彻基础课程的决定，围绕区、校“艺术教育”工作重点，加大课堂教学的研究与校本教研的力度，努力提升教师的专业素养和课堂教学水平。通过开展有效校本研修活动，促进美术教学的发展。本学期以推进课堂教学改革，进行课堂教学实效评价为重点工作，抓落实促规范，全面实施素质教育，积极推进特色学校的建设。
二、教研活动的工作思路
1、集体研究制定美术学科教学计划，确定教学内容和教学进度，每位教师根据备课组计划写出所教班级的教学计划（附在教案本首页）。确保学生学有所获、知识和能力都有所进步和提高。
2、课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。狠抓教师的基本功，认真备好上好每一节课，规范常规教育，努力学习美术知识，把提高教师的业务素质落到实处。
3、每位教师在教研组内上好一堂研究课，认真听课评价，并做好一份优秀的教学设计，承担一次中心发言。
4、积极组织、开展、参与各项美术教研活动，提高每位教师的职业素养和专业基本功，做到互帮互助，群策群力，我校艺术特色而努力。
5、加强理论学习，树立新教学理念，明确美术高考课程改革方向。
6、在全校学生中征集绘画、书法作品，做好不同级别的美术比赛的美术作品展评的整理、归类、选送等工作。
三、计划具体措施
1、完善校本美术专业课教学，落实具体要求。推出以理论学习、案例分析、教学反思、经验交流、听课、说课、评课、教学咨询与指导等校本研究的基本形式，促进教师的专业成长和发展。
2、加强备课组建设，强化集体备课活动，每次活动认真研究教材、教参，确定集体备课的教学内容、重点、难点，讨论教学疑点，谈教学设想。
3、探索培养学生创新思维习惯和学习能力的教学模式、在教学中实施素质教育、课堂教学评价标准等方面进行探索。利用艺术团与“2+2活动”这一平台在高一培养一批美术特长生。
4、继续开展本美术课教学的研究，本组所有教师根据自己实情总结经验，撰写教育教学心得体会，反思，积极投稿参加各级论文评比。
5、加强各年级美术特长生的培训，多出精品，组织参加各类竞赛争取获得好成绩。
6、积极做好高二学期初的专业测试工作，高三考前的三次模拟考试及区美术模拟考试现场和比赛工作。
7、抓好抓实高一年级的美术欣赏课教学及专业入门教学。
8、学习开展网络研修交流学习。充分利用我校的网络优势扩大艺术教学的影响力，建立完善美术教师的个人博客。
四、本期具体活动安排：
9月份：
1、讨论制定美术校本研修计划和本学期研修主题；
2、结合本校实际教学情况，修改制定本学期教学计划，积极推进特色学校建设；
3、讨论、交流细化艺术团教学计划和“2+2”美术活动计划；
4、协助高二备课组组织好高二新组建美术班的专业摸底测试工作；
5、协助高三备课组组织好高三美术专业课测试；
6、进行课堂教学常规检查：互听课活动。
10月份：
1、加强美术教学的常规管理，认真撰写教案及教学意图、教学后记，做到教学五认真；
2、教师参加全区美术学科研究课活动，积极开展备课研究活动；
3、美术老师相互听课，加强交流与讨论，认真写好听课评价；
4、做好研究课的上课、听课、评课的研讨和交流工作，改进课堂教育教学能力，促进课堂教学质量；
5、根据区教研室及学校工作安排，为全区美术模拟高考作好准备；
6、深入高一课堂，推门听课，提高美术欣赏课的教学艺术性；
7、做好高三美术专业课教学研讨活动。
11月份：
1、评课，并与综合学科老师讨论、交流，做好一次中心发言；
2、征集全校学生绘画、书法作品，做好参加美术作品展评的选送工作；
3、高二美术教学研讨活动；
4、做好区美术统考模拟测试的组织活动；
5、欣赏课教学研讨活动。
12月份：
组织高三美术生参加全省美术高考活动；
高二美术书画评比活动；
3、检查教学反思和读书心得；
4、高一美术教学研讨活动。
1月份：
1、强化教师基本功训练，做好组内大比武；
2、组织高一、高二美术期末考核；
3、高二美术教学研讨活动；
4、建议每位教师读好一本书，并进行组内交流。
2月份：
1、上交教案、听评课本、教学反思、美术课教学反思、读书笔记等资料；
2、进行教研教学工作总结；
3、上交各类教研，教学材料及小结。
县美术工作计划篇7
本学年继续以学校总体计划为指针，以学校教学工作计划为引导，认真学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，认真贯彻《中小学教学工作常规》，学习美术新课程标准，更新教学理念，运用新的理论来指导自我的日常教学工作，提高我校美术教学质量。特制定以下计划。
一、教学目标：
1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自我的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，构成美术基本素养。
2、过程与方法：学生以个人或团体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践本事。
3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、教学资源分析：
1、教材的基本结构：
以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，构成一个具有开放性的美术课程结构。
2、教材的资料：
在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不一样的创作方法，发展具有个性的表现本事，传递自我的思想和情感。
在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用比较与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，构成初步的设计意识。
在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和资料特征，获得初步的审美经验和鉴赏本事，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。
在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;经过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
3、教学任务要求：
第一学期高三学生外出校考，迎接高考。
第二学期迎接新高一，学生学习素描几何静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践本事，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。
同时在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。
4、教学重点难点：
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践本事方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、构成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
5、教学资源：
①、发挥原有师资的优势，加强学习和培训，增强基本素质和基本技能。
②、加强和兄弟院校的沟通，互通有无，借调师资。
③、进取开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学资料，探索新的教学方法，开展各方面的交流。
④、充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习使用。便于开展多种形式的美术活动。
三、学生基本情景分析：
第一学期我担任高三年级的美术教学工作，第二学期担任高一年级的美术教学工作。由于学生状况参差不齐，学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等资料要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。
四、教学方法设计：
1、备课中严格按照学校要求的活页教案书写格式进行，认真钻研美术课程标准和教材，在研究学生的基础上，认真撰写和修改美术教案。认真确立三维目标、重点、难点、学具等，教学资料要体现对重难点资料的突破，包括教法和教学过程，在课堂练习时针对不一样学生的层次进行教学，课后要有教学反思。
2、抓好课堂教学指导工作。注重美术科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，挖掘丰富的课程资源，充分利用多媒体、美术教学仪器等进行教学，充分发挥主观能动性，自制教学用资源，提高课堂效率。
3、将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。利用乡土人文资源，培养热爱家乡的情感学校与社会互相依存。开发好地方自然资源，培养学生对自然美的体验本事。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的进取性和学习效果。
4、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异。抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。对于后进生要给予更多的关注。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。
5、深入学习“关于减轻学生课业负担”的相关规定，严格课程管理，认真开展好美术第二课堂活动，做到减负不减质。
6、做到课内外结合，学用结合，以德育活动为载体，以重大节日为契机，加强对学生的爱国主义教育。五月份将以“爱祖国、爱生活、爱科学”为主题，开展书画展览活动，让学生在活动中愉快地理解教育，为学校营造良好艺术氛围。
7、认真做好岗位练功，进取参加上级或学校组织的政治、业务、科研、教研组等各类学习培训活动，认真搜集优秀的课例进行研究，做好记录及反思，努力提升自身素质。
8、认真上好汇报课和教研课，进取参加听评课活动，力争听课到达20节以上。围绕专科组教研活动，本学期美术教研课题是：美术新课导入方法的的研究。
五、教学评价方案：
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。所以，评价标准要体现多维性和多级性。应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强构成性评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情景，更要重视对学生美术学习本事学习态度、情感与价值观等方面的评价;强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。
评价方式和方法：
1、重视学生的自我评价。
2、注重对学生美术活动表现的评价。
3、采用多种评价方式评价学生的美术作业。
此外，我还要进取参与其他教研工作，努力提高自我的教育科研本事。在课余时间，要参与一些艺术活动，提高自我的修养，陶冶高雅的情操，使自我的人格更完善。在工作中，我会不断的、虚心的向老教师请教、学习。争取把我校的美术教学工作完成的更出色!
